“Arte Contemporânea Brasileira” é uma obra essencial de Ferreira Gullar, um dos mais influentes críticos de arte e poetas do Brasil. Neste volume, Gullar oferece um panorama perspicaz e aprofundado da produção artística nacional, desde o modernismo até as tendências mais recentes. Através de uma série de ensaios meticulosos, o autor desvenda as complexidades, os desafios e as inovações que moldaram a arte brasileira, analisando a trajetória e as obras de figuras icônicas como Iberê Camargo, Milton Dacosta, Amilcar de Castro, Siron Franco, e muitos outros.

Com sua prosa lúcida e rigor analítico, Gullar não apenas descreve, mas interpreta o contexto histórico, social e cultural que permeia cada criação. Ele explora as diversas linguagens e movimentos, desde a abstração geométrica até a arte conceitual, passando pelas manifestações populares e pela busca por uma identidade artística genuinamente brasileira. O livro é um convite à reflexão sobre o papel da arte na sociedade e sobre a constante reinvenção da expressão criativa.

Esta coletânea é um guia indispensável para estudantes, pesquisadores e entusiastas que desejam compreender as nuances e a riqueza da arte contemporânea no Brasil, sob o olhar arguto de um mestre da crítica. Gullar nos conduz por um universo de cores, formas e ideias, revelando a vitalidade e a paixão que impulsionam os artistas brasileiros.